Художник Дэмиен Хёрст не случайно стал одним из самых продаваемых художников современности.
Англичанину удалось выйти из «слепоты» арт-мира в отношении широкого спектра стратегий продвижения и продажи объектов искусства. В первую очередь, он придумал и предложил людям новый формат: его искусство шокировало и удивляло публику.
Например, в некоторых арт-объектах Хёрст использовал мух, бабочек и даже животных – это были сенсационные произведения! Зрители получили настоящий скандал и стали его соучастниками. А художникам открылся новый рынок: такой, где люди отдавали большие деньги за произведения не из золота и камней, а из несъедобного мяса, насекомых, падали и других непривычных материалов, которые расширяли границы искусства.
«Биологические» материалы стали уникальной чертой Хёрста, сделав его своего рода новатором в мире искусства. К тому же, произведения сработали лучше любой рекламы. И хоть узнаваемость никак не характеризует арт-объекты, но она позволяет на 100% точно определить автора. А известность художника – тоже часть рыночных отношений.
Хёрст показал, что представители творческого сообщества тоже могут действовать самостоятельно.
В себе он совместил обязанности и художника, и арт-менеджера. Без привычного распределения ролей между разными людьми он продемонстрировал, как арт-объекты можно сделать, показать и, наконец, продать.
Наш курс помогает художникам, начинающим и не только, научиться правильно подавать искусство, стать профессионалами, развивать своё творчество и являть его миру!
Помни, правильно заполненная заявка на open call, грамотно описанная работа, качественный продакшн - откроет перед тобой двери в арт индустрию.
Англичанину удалось выйти из «слепоты» арт-мира в отношении широкого спектра стратегий продвижения и продажи объектов искусства. В первую очередь, он придумал и предложил людям новый формат: его искусство шокировало и удивляло публику.
Например, в некоторых арт-объектах Хёрст использовал мух, бабочек и даже животных – это были сенсационные произведения! Зрители получили настоящий скандал и стали его соучастниками. А художникам открылся новый рынок: такой, где люди отдавали большие деньги за произведения не из золота и камней, а из несъедобного мяса, насекомых, падали и других непривычных материалов, которые расширяли границы искусства.
«Биологические» материалы стали уникальной чертой Хёрста, сделав его своего рода новатором в мире искусства. К тому же, произведения сработали лучше любой рекламы. И хоть узнаваемость никак не характеризует арт-объекты, но она позволяет на 100% точно определить автора. А известность художника – тоже часть рыночных отношений.
Хёрст показал, что представители творческого сообщества тоже могут действовать самостоятельно.
В себе он совместил обязанности и художника, и арт-менеджера. Без привычного распределения ролей между разными людьми он продемонстрировал, как арт-объекты можно сделать, показать и, наконец, продать.
Наш курс помогает художникам, начинающим и не только, научиться правильно подавать искусство, стать профессионалами, развивать своё творчество и являть его миру!
Помни, правильно заполненная заявка на open call, грамотно описанная работа, качественный продакшн - откроет перед тобой двери в арт индустрию.
Курс по арт-менеджменту
для людей творческого поля
для людей творческого поля
Миссия курса - поддерживать и развивать образовательные форматы в рамках фестиваля ARTWEEK в Новосибирске.
Повышать уровень включенности представляемых
на фестивале авторов и качество подачи заявляемых авторами произведений; формировать пласт знаний по смежным с искусством областям; создавать сообщество участников, которое видит свой вектор развития в культурных инициативах.
Повышать уровень включенности представляемых
на фестивале авторов и качество подачи заявляемых авторами произведений; формировать пласт знаний по смежным с искусством областям; создавать сообщество участников, которое видит свой вектор развития в культурных инициативах.
Привет! Меня зовут Анна Галеева, я - куратор, продюсер арт-проектов, искусствовед в области современного искусства. Сегодня я базируюсь в Санкт-Петербурге, являюсь проектным менеджером “Антрополэнда”,
фандрайзером некоммерческой организации Petersburg Art Space в Берлине, куратором андеграундной галереи “ДИЧЬ”
в Санкт-Петербурге. Мой опыт - это десятки созданных выставочных и специальных образовательных проектов.
За 10 лет работы в профессиональной среде и имея 4 профильных образования, я точно знаю, что нужно для того, чтобы начать продвигать себя самостоятельно.
фандрайзером некоммерческой организации Petersburg Art Space в Берлине, куратором андеграундной галереи “ДИЧЬ”
в Санкт-Петербурге. Мой опыт - это десятки созданных выставочных и специальных образовательных проектов.
За 10 лет работы в профессиональной среде и имея 4 профильных образования, я точно знаю, что нужно для того, чтобы начать продвигать себя самостоятельно.
Анна Галеева
Куратор, продюсер арт-проектов, искусствовед в области современного искусства
Курс по арт-менеджменту подойдет тебе, если:
- у тебя нет денег нанять себе арт-менеджера, пиарщика и дилера,
- ты не знаешь механику входа на арт-рынки и в институции,
- не видишь смысл участия в разных ивентах, потому что это тебе не принесло пользы ранее,
- не знаешь, как сделать CV и портфолио,
- не знаешь, где искать выгодные контакты,
- у тебя проблемы с тайм-менеджментом и сложности с самоорганизацией в плане арт-вопросов.
User:
Так чем этот курс отличается от других курсов по
арт-менеджменту?
арт-менеджменту?
Anna:
- Он основан на реальных кейсах, которые я собрала, будучи региональным функционером в культуре и куратором. Я знаю много нюансов, о которых невозможно рассказать между делом;
- он предлагает вам “удочку” - нужные инструменты, которые помогут вам в организации себя как арт-менеджера для продуктов своего искусства;
- он дает направления о трендах, методах и направлениях искусства, ориентируясь на которые, вы поймете, как нужно подать свою работу;
- он дает право стать участником фестиваля ARTWEEK, войти в число резидентов и продолжить развиваться вместе с сообществом фестиваля;
- его нет в записи, это первый формат, который можно будет востребовать в онлайн-режиме в небольшой группе.
Оставить заявку на следующий курс:
Чего ждать на каждой online-встрече курса:
1. Структура и шаблоны cv/resume+artist statement+project portfolio.
2. Анализ и принципы подборки платформы open call для размещения портфолио и создания творческих аккаунтов.
3. Тайм-менеджмент и календарь для тренировки регулярности действий по персональному арт-продвижению.
4. Анализ арт-институций в стране и мире с зумом на участие в их проектах.
5. Кейс-стади заявок на open call, гранты и резиденции и подготовка таковых с конкретным дедлайном, как результат прохождения курса.
6. Трек-план на один творческий год и отработка принципа «как нравиться всем».
1. Структура и шаблоны cv/resume+artist statement+project portfolio.
2. Анализ и принципы подборки платформы open call для размещения портфолио и создания творческих аккаунтов.
3. Тайм-менеджмент и календарь для тренировки регулярности действий по персональному арт-продвижению.
4. Анализ арт-институций в стране и мире с зумом на участие в их проектах.
5. Кейс-стади заявок на open call, гранты и резиденции и подготовка таковых с конкретным дедлайном, как результат прохождения курса.
6. Трек-план на один творческий год и отработка принципа «как нравиться всем».
